スペシャル
市川染五郎さん特別インタビュー
大役に挑んだ二十歳の記憶と、浮世絵が教えてくれた歌舞伎の歴史
初代歌川豊国《三代目市川八百蔵の武部源蔵と二代目岩井喜代太郎の戸浪》ですが、この役を初めて演じたのは二十歳のときでした。本来なら二十歳でやるような役ではなかったので、お話をいただいたときは本当に驚きました。
当時は父とのダブルキャストで、一日ごとに交代で同じ舞台に立っていました。教わった本人と同じ劇場で、同じお客様の前で演じるわけですから、そのプレッシャーはすごかったですね。でも今後も何度も演じていかなければならない大切な役なので、とても思い入れがあります。
また、音声ガイドで紹介した鳥居清長《三桝徳次郎の夕霧、四代目松本幸四郎の藤屋伊左衛門》、この演目の初演が四代目幸四郎だったということ初めて知りました。我が家にはあまり縁のない作品だと思っていたので、意外なところにルーツがあったんだなと驚きました。
歌舞伎は襲名を重ねながら受け継がれていく芸能です。浮世絵を見ていると、「実はこの人も幸四郎だったんだ」といった発見も多くて、歴史のつながりを感じられるのが面白いですね。
10歳の「金太郎」時代に夢中で模写した国芳の世界
歌川国芳《「坂田怪童丸（さかたくわいどうまる）」》は、僕が10歳くらいの頃に模写したことがあります。当時はまだ松本金太郎という名前でした。
色使いや筋肉の表現がとても印象的で、できるだけ正確に描こうと思いながら夢中で模写していました。
小学校では、運動会のときに校庭へ飾る旗を親が作る行事があったのですが、母がこの絵をフェルトで作ってくれたんです。それを6年間ずっと使っていました。
振り返ると、この作品との最初の出会いはその旗だったのかもしれません。
今見ても「歌舞伎にしたい絵の一つ」ですね。この場面を舞台で表現してみたいと思いますし、浮世絵のさまざまな要素を取り入れた演目があっても面白いんじゃないかなと思います。
「落書き」が好き――祖父から受け継いだ美意識
歌川国芳《「荷宝蔵壁（にたからぐらかべ）のむだ書（がき）」》は昔から大好きなんです。実はこれも真似して描いたことがあります。
もちろん細部まで丁寧に描き込まれた作品も素晴らしいのですが、僕は昔から少し「落書き」っぽい絵に惹かれるところがあって。ピカソも好きなんですが、いわゆる抽象画というより、ササッと描いたような線画が好きなんです。
祖父もピカソの線画が好きで、よく模写していました。その影響もあるのかもしれません。
なんでもない紙を一枚破って、そこにサッと描いたように見える。でも実は、その一本一本の線がすごく考え抜かれている。そういう絵に魅力を感じます。絵でしか表現できない面白さがありますよね。
浮世絵には、そうした表現の魅力だけでなく、当時の歌舞伎を知る手がかりもたくさん残されています。
歌舞伎には、今も上演され続けている演目がある一方で、江戸時代に一度だけ上演され、その後は上演されていない作品もあります。そうした作品も、浮世絵を見ることで「こんな演目があったんだ」と知ることができます。
現代には残っていない作品であっても、浮世絵からヒントを得て、どんな舞台だったのか想像することができますし、そうしたものを今の時代にどう伝えていけるのか考えるのも面白いですね。
『百花繚乱』の世界で、日本人の美意識に出会う
今回の展覧会は、まさに『百花繚乱』というタイトルの通りだと思います。
江戸絵画と一言で言っても、本当にさまざまな作品があります。絵師によってタッチも違えば、色使いも違う。同じ時代に描かれた作品でも、これほど表現が違うのかと驚かされます。
ぜひ会場では、その多様さを感じていただきたいですね。
歌舞伎もよく「歌舞伎」という一つのイメージで捉えられがちですが、本当はもっと幅広くて柔軟なものです。江戸絵画も同じで、「古い作品」として見るだけではもったいないと思います。
そこには繊細さと大胆さが共存していて、日本人の根底にある美意識に通じるものがある。現代を生きる私たちにも共鳴する魅力がたくさんあると思います。
もちろん海外の方にも楽しんでいただきたいですが、まずは日本に暮らす私たち自身が、その魅力を改めて知ることが大切なのではないでしょうか。
音声ガイドとともに、ぜひ会場で一つひとつの作品と向き合いながら、『百花繚乱』の世界を楽しんでいただけたら嬉しいです。
作品画像
初代歌川豊国《三代目市川八百蔵の武部源蔵と二代目岩井喜代太郎の戸浪》
鳥居清長《三桝徳次郎の夕霧、四代目松本幸四郎の藤屋伊左衛門》
歌川国芳《「坂田怪童丸（さかたくわいどうまる）」》
歌川国芳《「荷宝蔵壁（にたからぐらかべ）のむだ書（がき）」》
所蔵先、画像クレジットの記載がないものはすべて、大英博物館の作品である。
© The Trustees of the British Museum
展覧会オリジナルステッカー（割引クーポン付）配布
「大英博物館日本美術コレクション」展 オリジナルステッカー（割引クーポン付）を以下の施設等で配布します。
【配布期間】2026年7月25日（土）～ ※なくなり次第終了
【主な配布場所】上野マルイ、アトレ上野（8/1～）、エキュート上野（9/1～）、銀座蔦屋書店 ほか
- 配布対象ショップは各施設のホームページでご覧ください。
- 画像はイメージです
作品：河鍋暁斎《鳥獣戯画 鼠曳く瓜に乗る猫》(部分) 1879年
© The Trustees of the British Museum
展覧会オリジナルうちわ（会場限定絵柄）プレゼント
「大英博物館日本美術コレクション」展 オリジナルうちわ（会場限定絵柄／紙製）を、下記のとおりプレゼントいたします。ぜひ会場に足をお運びください！
【配布期間】
〇 開幕特別企画 平日限定プレゼント（期間限定）
配布期間：7月28日（火）～8月7日（金） ※開館日の平日に限ります。
配布枚数：上記期間に「大英日本美術展」に入場された方、各日先着 300名様
〇 夜間開館入場者先着プレゼント（期間限定）
配布期間：7～9月の毎週金曜日の夜間開館日 9日間
配布枚数：上記期間に「大英日本美術展」に17時以降に入場の方、各日先着 200名様
〇 浴衣・着物でお越しの来場者プレゼント
配布期間：7月25日（土）～8月31日（金）
配布枚数：上記期間に「大英日本美術展」に浴衣・着物で入場の方
【配布場所】
展覧会会場入り口
- 予告なく、配布を中止・終了する場合がございます。
- 画像はイメージです
作品：円山応挙《花鳥図》(部分) 1764-1772年
© The Trustees of the British Museum
「大英博物館日本美術コレクション」展×上野マルイ 百花繚乱フェア
上野マルイでは「大英博物館日本美術コレクション」展の開催にあわせ、「日本」や「イギリス」を感じられる商品を多数取り揃えました。展覧会とあわせて百花繚乱のグッズやメニューをお楽しみください。
- 画像はイメージです
作品：歌川国芳《相馬の古内裏》(部分)1845-1846年
© The Trustees of the British Museum
対象ショップにて上野マルイ限定絵柄のオリジナルうちわ（紙製）をプレゼントします。
【配布期間】2026年7月25日（土）～ ※なくなり次第終了
- 対象ショップでお買い上げの方に配布いたします。
- 配布対象ショップは上野マルイのホームページをご覧ください。
「大英博物館日本美術コレクション」展×「アトレ上野」 英国フェア
アトレ上野館内の対象ショップにて「大英博物館日本美術コレクション」展とのコラボメニュー・グッズを取り揃えました。
イギリスにある大英博物館にちなみ、アトレ上野でしか体験することができない、「英国スタイル」をテーマにしたメニューやグッズをお楽しみください。
【実施期間】2026年8月1日（土）～10月18日（日）
対象ショップにてアトレ上野限定絵柄のオリジナルうちわ（紙製）をプレゼントします。
【配布期間】2026年8月1日（土）～ ※なくなり次第終了
- 対象ショップにて、対象グッズ・メニューをご購入の方に、配布いたします。
- 配布対象ショップはアトレ上野のホームページをご覧ください。
- 画像はイメージです
作品：葛飾北斎《富嶽三十六景｢神奈川沖浪裏｣》(部分)1831年頃
© The Trustees of the British Museum